Editoriale

In economia il prezzo assume un valore informativo preziosissimo. All’interno di una singola cifra sono racchiuse informazioni estremamente complesse, che ogni consumatore valuta in modo semi-automatico, ma che vengono meno nel momento in cui le “procedure” attraverso le quali tale prezzo viene fissato sfuggono a leggi generali di mercato. Proprio come succede con l’arte contemporanea.

Settembre è iniziato e il mercato dell’arte scalda i motori. Archiviata l’estate è, dunque, giunto il momento di ricominciare con le nostre “letture catalogo” dedicate alle aste autunnali; con gli articoli sulle proposte più interessanti delle gallerie d’arte italiane e sulle prossime fiere. Prima di gettarci nella mischia, però, lasciate che vi rubi qualche minuto per aggiornarvi sulle novità che in questi mesi estivi sono arrivate in casa Collezione da Tiffany.

Dopo anni di grande attenzione da parte di collezionisti consolidati (e loro eredi) e potenziali investitori, oggi il mercato dell’arte si trova ad essere un mercato molto più maturo in cui sono in corso processi di concentrazione della domanda e dell’offerta. Ma la n altri grande sfida delle gallerie non può essere solo quella di conquistare la fiducia del Grande Collezionista.

«You better watch out / You better not cry / You better not pout / I’m telling you why  / Santa Claus is coming to town…». Questa la colonna sonora… e se leggete il post troverete anche i nostri auguri di Natale per tutti i lettori di Collezione da Tiffany. Poche parole, sincere, che dedichiamo a voi che ci seguite con così tanta attenzione e affetto.

La nuova campanga del programma Corporate Golden Donor del FAI ha il solito tono di chi si rivolge ai privati solo in qualità di “portafogli” senza la minima attenzione e coinvolgimento. E questo non ci piace per niente. Il perché ce lo spiega Stefano Monti in questo editoriale.

Europeana è un portale web, una consistente banca dati di contenuti culturali digitalizzati provenienti da numerosissime organizzazioni dei Paesi dell’Unione, ma oggi langue in uno stato di disattenzione generale. Una call della Commissione UE cerca adesso di rilanciarlo ma il lavoro da fare è tantissimo.

Con le sue continue “riscoperte” il mercato dell’arte sembra raccontarci una storia dell’arte molto diversa da quella che il “tempo” ci ha consegnato. Le price list guidano più della storia i gusti di un collezionismo sempre più attento all’investimento e alla moda del momento. Ma esiste un antidoto a tutto ciò?

Nel web si discute sempre di più sul perché le nostre gallerie trascurino, spesso, la produzione artistica italiana. In particolare quella emergente. In questa sua riflessione, Roberto Brunelli, fornisce una serie di spunti di riflessione da cui crediamo sia interessante partire per dare un maggior sostegno ai nostri giovani e aggiornare il nostro sistema dell’arte.

Le mostre experience, vale a dire esposizioni in luoghi reali di opere d’arte in formato digitale stanno via via guadagnandosi un loro ruolo all’interno dello scenario espositivo contemporaneo. Molti le criticano, ma possono essere un ottimo strumento per avvicinare giovani e meno giovani all’arte. Ecco perché.

Quali sono le caratteristiche che determinano i cambiamenti di valore di un artista e quindi il “prezzo” delle sue opere? Una domanda fondamentale a cui non è difficile a rispondere in modo univoco, ma una cosa è certa: la qualità dell’opera non è in cima alla classifica delle variabili…